Nolan Bongkar Kelemahan Kritik Film Amatir: Mengenali Mekanisme Tak Berarti Meniadakan Karya

Sutradara papan atas Christopher Nolan angkat bicara soal kritik film yang datang dari penonton awam. Dalam sebuah wawancara dengan podcaster Zhong Shu, pria 56 tahun itu menilai banyak kritik semacam itu memiliki kelemahan mendasar: terlalu cepat menyimpulkan bahwa sebuah mekanisme cerita yang teridentifikasi otomatis menggugurkan kualitas karya. Padahal, menurutnya, mengenali cara kerja sebuah narasi tidak lantas membuat narasi itu kehilangan makna.

Nolan, yang baru saja merampungkan The Odyssey—adaptasi epik Homer—mencontohkan kritik yang kerap muncul soal karakter yang dibuat simpatik. Banyak penonton menganggap karakter semacam itu dimanipulasi agar mudah diterima. Namun, bagi Nolan, justru di situlah letak kekeliruan berpikir. "Untuk bisa mengidentifikasi mekanisme tidak berarti mekanisme itu menjadi tidak valid," ujarnya. Ia menekankan bahwa kritik semacam ini lebih sering datang dari pengamat amatir yang merasa cukup hanya dengan membongkar teknik.

Lebih jauh, Nolan menjelaskan bahwa bahasa sinema adalah sesuatu yang hidup dan terus berevolusi. Sebuah trope yang terlalu akrab di mata penonton memang harus diubah, tetapi itu bukan alasan untuk meremehkan kekuatan bahasa bersama yang telah dibangun selama puluhan tahun. "Kami sebagai pembuat film memanfaatkan bahasa umum itu. Kami membangun di atas pemahaman itu. Penonton kami telah menonton banyak film dan mereka memahami bahasa itu," tuturnya. Pernyataan ini sekaligus menegaskan posisinya di tengah perdebatan antara orisinalitas dan konvensi dalam industri perfilman.

Di sisi lain, Matt Damon, yang memerankan Odysseus dalam The Odyssey, memberikan pujian tinggi terhadap visi Nolan. Kepada Collider, aktor 55 tahun itu mengaku tak habis pikir dengan ambisi sang sutradara. "Saya tidak tahu bagaimana dia melakukannya. Jumlah visi yang dibutuhkan untuk membangun dunia ini dan betapa disengajanya itu semua," kata Damon. Ia menyoroti bagaimana Nolan sejak awal ingin menghadirkan dunia kuno yang tetap membumi, dengan detail kostum, lapisan kotoran, hingga upaya semua departemen untuk membangun dunia secara menyeluruh.

Yang lebih mencengangkan, Nolan menargetkan syuting dengan kamera IMAX—sebuah tantangan teknis yang awalnya tidak diumumkan secara gamblang. "Itu adalah bagian terakhir yang benar-benar membawa Anda ke sana," ujar Damon. Keputusan ini sejalan dengan reputasi Nolan yang selalu mendorong batas teknologi sinema, seperti sebelumnya lewat Interstellar dan Oppenheimer.

Bagi penonton Indonesia, pernyataan Nolan ini relevan dengan tren konsumsi film yang semakin kritis, terutama lewat platform digital. Banyak penonton lokal yang mulai jeli terhadap teknik bercerita, namun sering kali terjebak pada analisis dangkal yang mengabaikan konteks artistik. Kritik Nolan bisa menjadi pengingat bahwa apresiasi film tidak cukup hanya dengan membongkar trik di balik layar, melainkan juga memahami bagaimana elemen-elemen itu bekerja dalam keseluruhan narasi.

Ke depan, The Odyssey akan menjadi ujian besar bagi Nolan: apakah ia mampu memadukan ambisi visual dengan kedalaman emosional yang melekat pada mitos Yunani. Jika berhasil, film ini tidak hanya akan menjadi tonggak baru dalam kariernya, tetapi juga membuka diskusi tentang bagaimana teknologi modern dapat menghidupkan kisah-kisah kuno tanpa kehilangan esensinya. Pertanyaannya, mampukah kritikus dan penonton awam melihat karya ini dengan perspektif yang lebih luas, bukan sekadar mencari-cari kelemahan mekanisme cerita?